Centro de Arte Caja de Burgos



Paloma Navares

Te pregunto, ¿son mariposas?

Del 6 de octubre de 2017 al 28 de enero de 2018

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El aliento poético y la carga fuertemente emocional vuelve al CAB de la mano de Paloma Navares (Burgos, 1947) con una exposición que profundiza en una de sus señas de identidad: el compromiso activo con la causa de la mujer. Los roles asignados a la representación femenina que ponderan lo sutil, lo frágil y lo delicado, lo espiritual, e incluso lo bello, se transforman en su trabajo en una denuncia crítica del papel al que la mujer ha sido constreñida.

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Tras una obra de apariencia grata, deliberadamente construida con un aparato armonioso y refinado, Navares exhibe un discurso directo con el que nos interpela sobre la violencia, sobre las estructuras sociales que la mantienen, sobre la dificultad de transmitir los sentimientos, sobre las trabas a la libertad individual y su represión.

Objetos, palabras, figuras, imágenes atrapadas, aisladas, comprimidas, como metáfora de una dualidad dialéctica que viaja de lo sublime a lo desgarrador.

El proyecto de Paloma Navares en el CAB

Textos, palabras, voces, cantos, lenguajes ocultos han dado forma a la exposición que ahora presentamos. Las obras han sido concebidas por Paloma Navares como dedicatorias “individuales o colectivas”, según sus propias palabras, a todas aquellas mujeres que vieron silenciados sus anhelos.

 La exposición se divide en cuatro ámbitos diferentes. Fotografías de gran tamaño y collages en el primero de ellos para reflexionar sobre la esclavitud sexual, a través de las mujeres Kiaseng en la antigua Corea; los cantos de amor platónico-místico combinados con los cantos de honor y muerte en los poemarios landays de los pastunes afganos en el segundo; el desgarro de los “pétalos sin flor” que recuerda el drama de las mujeres de Ciudad Juárez, junto a la perturbadora instalación que nos insta a no olvidar el genocidio de Ruanda en el tercero de los espacios y el aislamiento forzado al que fueron sometidas en la atroz “Isola delle Femmine” en el cuarto de los ámbitos previstos.

Te pregunto, ¿son mariposas?

El título de la exposición procede de una de las obras perteneciente a la serie “Casas de placer. Mujeres de solaz”. Un término este que refiere el destino de muchas mujeres, secuestradas entre los años treinta y la Segunda Guerra Mundial en Corea y en otros países asiáticos dominados por Japón. Mujeres usadas como mercancía sexual por el ejército imperial, cuando no asesinadas o infectadas por enfermedades que les causaron la muerte.

“Sé gritar hasta el alba/ cuando la muerte se posa desnuda/ en mi sombra.” escribió Alejandra Pizarnik en La jaula, un poema que sostiene una de las obras más deslumbrantede la exposición: la instalación Alas de color escarlata. Aula de poetas que evoca a las audaces creadoras latinoamericanas del siglo XX.

Desde esa alegoría de la mujer como mariposa, cuya debilidad aparente parece cegar la mirada menos entrenada, ha construido Paloma Navares esta exposición dialéctica. Lejos de ocultar cuanto de insensible tiene la vida humana, desvela el uso espurio de los más tradicionales conceptos de belleza con que se ha venido caracterizando la representación femenina.

Sobre  Paloma Navares

Paloma Navares, (Burgos, 1947) es una artista plástica multidisciplinar española. cuyo trabajo se caracteriza por el uso de nuevas tecnologías, la utilización del espacio, la luz y la integración de diversas técnicas, en una búsqueda de la fragilidad y de lo etéreo, de un contenido con carga emocional, de la representación del tiempo que vive a través la materia de sus creaciones.

Su obra responde a diversos procesos de investigación en los que indaga las temáticas sociales, profundiza en el mundo de la mujer, sus ritos, costumbres y tradiciones; las emociones internas y sus extremos -locura, suicidio…–, el paso del tiempo, la imagen ideal del hombre, la cuestión de la belleza corporal o la muerte. Su lenguaje plástico está construido desde la idea de hibridez y sustentado, desde sus inicios, en la práctica interdisciplinar, el ensamblaje de técnicas y soportes, y la utilización de materiales industriales. Fotografía, vídeo, sonido y luz se unifican en sus instalaciones, esculturas, objetos o collages.

Sus primeros trabajos audiovisuales están ligados a la performance y la danza. Desde sus inicios en 1974 hasta el momento actual ha realizado más de dos centenares de exposiciones en todo el mundo, estando presente en ferias y bienales. Su obra se encuentra en museos, instituciones y colecciones públicas y privadas. Junto a su actividad artística desarrolla una labor de formación, promoción y dirección de eventos artísticos de carácter internacional.

 

Exposiciones (selección)

2017-2018.

Del jardín de la memoria.  Museo Thyssen-Bornemisza. Madrid. España.

Te pregunto, ¿son mariposas? RETROSPECTIVA 2004 - 2017. Centro de Arte Caja de Burgos,CAB. Burgos. España

Iluminaciones. RETROSPECTIVA. Kursaal. Donostia-San Sebastián. España.

2016.

Del jardín de la memoria. Museo de Arte Contemporáneo MACA. Alicante. España.

Aniversario. Residenz. Galería MAM. Salzburgo. Austria.

Miradas. Colección de la Fundación Jorge Alió. Milán. Italia.

Miradas. Fundación Jorge Alió. Premio de Honor a la trayectoria profesional y artística. La Lonja. Alicante. España.

2015.

Femina ou la réappropriation des modèles. Pavillon Vendôme. París. Francia.

Gender in art. Museo MOCAK. Cracovia. Polonia.

Veladas. Cantos de amor y muerte. Museo Casal Solleric. Palma de Mallorca. España.

Andante “Giacoso”. Galería MAM. Viena. Austria.

2014.

V Bienal de Arte Contemporáneo. Fundación Once. Espacio Centro Centro Cibeles. Madrid. España.


2013.

Reflection. The Celebrity Art Collection, 1990-2012.* Exposición Itinerante permanente por Estados Unidos.

Flowers & Mushrooms. Museum der Moderne Salzburg Mönchsberg. Salzburgo. Austria.

2012.

Piretti Art Gallery. Knokke-Le Zoute. Bruselas. Bélgica.

2011.

Universidad Complutense de Madrid. España.

2010.

MAM Mario Mauroner Contemporary Art, Vienna. Viena. Austria.

Centro Cultural de España en México. México DF. México.

2009.

Museo MARTE, San Salvador. El Salvador.

2008.

I Poznan Biennale 2008. Poznan. Polonia.

2007.

Chiesa di Santa Eulalia dei Catalani. Palermo. Italia.

Palazzo Ducale di Sassuolo. Módena. Italia.

MAM Mario Mauroner Contemporary Art, Vienna. Viena. Austria.

2006.

Museo de Bellas Artes de Santander. España.

Musée des Beaux-Arts, Chateau de Linardié, Musée-Château du Cayla. Toulouse. Francia.

Ciottoli, Fiori del mio jiardino. 2003-2006. Instituto Cervantes de Roma. Italia.

2004.

Centro de Arte Caja de Burgos (CAB). Burgos. España.

Colección del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid. España.

Museu d’Art Espanyol Contemporani, Palma. España.

Museo de Arte Abstracto Español, Cuenca. Fundación Juan March, Madrid. España.

2003.

Fundación Rei Afonso Henriques. Paço de Sousa. Oporto. Portugal.

Fundación Arte y Tecnología Telefónica. Madrid. España.

Fundación Pilar i Joan Miró. Palma de Mallorca. España.

Fundació Vila Casas, Espai Volart, La Esfera. Barcelona. España.

IVAM. Valencia. España.

2002.

Kunsthalle in Emden. Alemania.

Kunstsammlungen Chemnitz. Alemania.

Landesmuseum. Linz. Austria.

Bienal de Moscow. Gallery Michael Krokin. Moscú. Rusia.

2001.

Museum voor Moderne Kunst. Oostende. Bélgica.

Château Donjon de Vez. Francia.

2000.

Kunstsammlun. Nordrhein-Westfalen, Düsseldorf. Alemania.

ZKM, Zentrum für Kunst und Medientechnologie. Karlsruhe. Alemania.

National Gallery. Praga. República Checa.

1999.

Museum ResidenzGalerie. Salzburg. Austria.

Jahresmuseum, Mürzzuschlag. Austria.

Städtische Kunstammlungen Chemnitz. Alemania.

Palais Liechtenstein. Viena. Austria.

Zoutleeuw. Brussels. Bélgica.

1998.

Sala Ibere Camargo. Porto Alegre. Brasil.

Museu D’Art, Fundació Caixa de Girona. Girona. España.

Upper Austrian Regional Museum. Linz. Austria.

Museo de Bellas Artes de Caracas. Venezuela.

1997.

Museo Alejandro Otero. Caracas. Venezuela.

Festivales Internacionales de Lima. Perú.

Site Gallery Sheffield, Fotofeis, y Zone Gallery, Edimburgh.

Watershed, Bristol. Nottingham University Art Centre, Nottingham. Gran Bretaña.

Portalen Koge Bugt Kulturhus. Holanda.

Bienal de Arte Iberoamericano de Lima. Perú.

1996.

Overbeck-Gesellsghaft. Lübeck. Alemania.

Konsthallen. Göteborg. Suecia.

Fundación Arte y Tecnología, Telefónica. Madrid. España.

Espace d’Art Yvonamor Palix. París. Francia.

1995.

Quinto Centenario, Le Zitelle. Área de la Bienal. Venecia. Italia.

Espai Metrònom. Barcelona. España.

Municipal Gallery of Ljubljiana. Eslovenia.

1994.

Kunsthallen Brandts Klaedefabrik. Odense. Dinamarca.

Norrköpings Konstmuseum. Norrköping. Suecia.

1992.

Museum Moderner Kunst Stiftung Ludwig. Viena. Austria.

1991.

Centre d’Art Montrouge. París. Francia.

1986.

Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía. Madrid. España.

1985.

Galería Juana de Aizpuru. Sevilla. España.

 

 

+ info en: http://palomanavares.com y https://es.wikipedia.org/wiki/Paloma_Navares

 

Textos: JDC. Dirección de Arte. © Fundación Caja de Burgos

 

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EXPOS TERCER TRIMESTRE 2017








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